Кошки, мелодрама и Кувшинов: три полнометражных аниме с карантина

В стране чудес

Birthday Wonderland

«В стране чудес» с самого начала сопровождала аура скандальности. Всё началось с приглашения известного художника Ильи Кувшинова для разработки дизайна персонажей. Кувшинова и раньше обвиняли в обрисовке фотографий, а после того, как студия Signal. MD обнародовала концепт-арты грядущего фильма, на него мигом посыпались обвинения в неоригинальности художественных решений.Но и без Кувшинова «В стране чудес» даже вполовину не собрала ту кассу, которая дала бы проекту окупиться. И проблема не в Кувшинове — тем более что вторичность его работ преувеличена, и за пределами России художнику таких претензий не предъявляют. Нет, основная проблема коммерческой неудачи «В стране чудес» — это слабый сценарий и ошибочное позиционирование.Сюжет и посыл «В стране чудес» ориентированы на детей, причём даже не раннего подросткового возраста. Странствия героини (которую называют Избранной потому, что так сложились обстоятельства, а не потому что она действительно чем-то особенная) напоминают детские приключенческие сказки вроде «Волшебных перьев Арарахиса» или «Волшебника страны Оз». Но при этом рекламная кампания ориентировалась скорее на подростков, хотя очевидно, что фильм ничего не может предложить тинейджерам. Здесь нет ярких и глубоких персонажей — даже злодеев, хотя они и выглядят наиболее выигрышно на фоне остальных героев. Смысл же фильма укладывается в максимы «Не делай зла» и «Посмотри, как прекрасен мир» (хотя 95% времени героини пребывают в другой вселенной). Сюжетные линии начинаются и обрываются, возникают из ниоткуда и уходят в никуда. А необычные красочные страны, которые посещают Аканэ с компанией, в итоге не более чем симпатичный фон для очень-очень-очень скучных действий. Ну, например, однообразных стычек с антагонистами, разборок в таверне или пресных диалогов.Как ни странно, именно дизайн персонажей запоминается лучше всего…правда, к главным героиням это не относится. Аканэ и её тётя выглядят настолько обычными, что в воспоминаниях об этом фильме на их месте останутся лишь неразборчивые силуэты. Отличное качество для шпиона или детектива, но фатальное — для центральных персонажей сказочной истории.

Она видела небо

Sora no Aosa o Shiru Hito yo

«Она видела небо» можно считать фанфиком по миру сериала «Невиданный цветок». В 2013 году режиссёр Тацуюки Нагаи, будущий создатель «Она видела небо», выпустил свою первую полнометражку «Невиданный цветок. Фильм», где частично раскрывал персонажей и дополнил основную вселенную. Формально «Она видела небо» — тоже часть вселенной «Невиданного цветка», но фильм позиционируют как самодостаточную картину, которую можно смотреть и не зная о существовании вселенной. Это одновременно так и не так.Фильм действительно можно смотреть в отрыве от «Невиданного цветка», поскольку их персонажи не пересекаются. Но фантастический элемент «Неба» в отрыве от франшизы работает только поначалу, пока выступает в качестве метафоры и не сильно влияет на сюжет. Потом, когда герои нарушают главное условие этого элемента, всё идёт прахом, начиная с того, почему вообще фантастический элемент перестаёт работать и заканчивая взявшимися ниоткуда суперспособностями. Можно, конечно, всё списать на иносказание и завуалированность истинного послания, но для этого лучше было не нарушать принятые ранее правила — по крайней мере, таким глупым и необоснованным способом.В отрыве же от фантастики «Она видела небо» — чистая мелодрама с любовным пятиугольником, размышлениями о том, что «быть взрослым, блин, отстойно», и призывом не уезжать за неведомым чудом в далёкий Токио, а оставаться в родном месте. Последняя мысль подаётся так навязчиво, что даже не знающий о политике привлечения японцев к жизни и работе в провинции догадается о ней. А сюжет этой идее ещё и противоречит — ведь местным музыкантам, как не раз показано, ловить в родном городе нечего.Визуальный ряд тоже не поражает. Конечно, японские подростковые мелодрамы редко могут похвастаться удивительным визуалом, но в «Она видела небо» нет ни интересного стиля, ни особенно привлекательных декораций: они все усреднённые и типичные, без изюминки. Охотно верим, что японская провинция выглядит именно так, но если фильм пытается привлечь внимание молодых японцев к родному краю, то он с этим не справляется. Особенно в тот момент, когда героиня по сюжету наконец-таки видит потрясающее небо родного города… и это пустое голубое пространство. Могло бы впечатлить, будь это натурные съёмки, но это не они.

Сквозь слёзы я притворяюсь кошкой

Nakitai Watashi wa Neko wo Kaburu

2020-й — очень продуктивный год для Сато Дзюнъити: впервые за четыре года выходят целых два его полнометражных фильма. «В поисках ученицы для ведьмы» ещё только готовится к выпуску, а «Сквозь слёзы я притворяюсь кошкой» стал карантинной онлайн-премьерой уже в июне. Это первый полнометражный фильм Сато Дзюнъити, не связанный ни с какой франшизой и не подразумевающий продолжений или иного расширения вселенной. «Сквозь слёзы я притворяюсь кошкой» как сюжетно, так и жанрово, — просто сказка про девочку, которая хотела убежать от проблем и получила от вселенной эту возможность. И как сказка «Я притворяюсь кошкой» работает очень неплохо. Пожалуй, сценарий можно обвинить в излишней механистичности и формализме, но крепко собранные истории как минимум всецело работают на ту единственную идею, которую пытаются донести, и в таком случае нельзя их критиковать. Создатели «Я притворяюсь кошкой» знают, о чём хотят сказать, и не пытаются говорить о том, в чем не разбираются.Конечно, под уходом в мир кошек подразумеваются как буквальные, так и более метафорические способы уйти от реальности — включая подростковый суицид. Конечно, героиня, как по расписанию, получает напутственные слова и наставления от местных хранителей мудрости, а в определённый момент, конечно, осознаёт свои ошибки. Но «Я притворяюсь кошкой» не откажешь в очаровании простенькой сказки: здесь есть как минимум обаятельные живые персонажи (хотя мотивация злодея не вполне ясна), приятный, но не панибратский задушевный тон и симпатичные приключения.Не великолепно, но достаточно, чтобы получить удовольствие от просмотра. Анимация и дизайнерские решения фантастического мира могли бы быть и поинтереснее — а с другой стороны, какие недостатки не компенсирует масса толстеньких котиков?