Кто станет новым Миядзаки?

25 августа 2016 г.

74489

5 минут на чтение

Время Хаяо Миядзаки прошло. Зато время его последователей в разгаре. Есть много режиссёров (причём не только японских), на которых оказали явное влияние работы студии Ghibli, — это видно по стилю, сюжетам или образам их работ. Мы составили список тех, кого можно назвать наследниками традиций Миядзаки.

Как дела у самого Миядзаки?

Что будет дальше со студией Ghibli?

Юлия Лялина

22.08.2016

71090

Как поживает знаменитая студия после ухода на пенсию Хаяо Миядзаки и что в целом творится в индустрии аниме.

10. Ясухиро Ёсиура

«Бледный кокон», «Время Евы», «Патэма наоборот»

Миядзаки ещё со времён «Навсикаи» предсказывает, что человечество наломает дров. Ёсиура тоже рисует неспокойное будущее: то глобальное загрязнение, то катастрофические эксперименты с гравитацией… Ну или хотя бы дискриминация андроидов, чтобы «прекрасное далёко» мёдом не казалось. Правда, у Ёсиуры меньше сказки и больше технологий, плюс он тяготеет к перевёртышам. Увы, полнометражная «Патэма» получилась не так хороша, как ожидали. Его же короткометражный «Бледный кокон» был ёмче и драматичнее.

9. Хироюки Окиура

«Письмо для Момо»

В любви к долгостроям Окиура уступает разве что Такахате: «Письмо для Момо» создавалось семь лет. Впрочем, с мастерами Ghibli режиссёра роднит не медлительность. Как и они, Окиура показывает срез провинциальной жизни, поднимает темы семейных уз, утрат и мистической помощи. «Момо» напоминает «Тоторо», «Ещё вчера» и чуть-чуть «Марни». Правда, типажи попроще: и героиня не «миядзакиевская девушка», и потусторонняя троица смахивает повадками на домовёнка Кузю, приберегая ассоциации с «Тоторо» до финала.

8. Михаэль Дюдок Де Вит

«Монах и рыбка», «Отец и дочь», «Красная черепаха»

Набив руку на короткометражках, заслужив «Оскар» и одобрение Миядзаки, де Вит дозрел до первой полнометражной ленты — «Красной черепахи». Но и в короткометражках де Вит близок к Ghibli. Визуально «Отец и дочь» напоминает акварельные ленты Такахаты («Мои соседи Ямада», «Сказание о принцессе Кагуе»), эмоционально — «Ветер крепчает» Миядзаки. Девять минут, ни единого слова — а какой эффект!

«Красная черепаха» — красивый европейский мультфильм Ghibli

Дарья Беленкова

06.03.2017

23478

Японская студия спродюсировала очаровательную притчу о смысле жизни.

7. Кунио Като

«Дневник путешественника», «Дом из маленьких кубиков»

Като близок к де Виту — он тоже обладатель «Оскара» за анимационную короткометражку, тоже любитель водоёмов, ностальгии и образности, только с уклоном в сюрреализм. Ездовой поросёнок из «Дневника путешественника» выглядит как сон Сальвадора Дали, насмотревшегося Миядзаки. Като изобретателен, умеет придумывать миры и увлекать туда зрителей — чем издавна славилась Ghibli.

6. Марк Осборн

«Ещё», «Кунг-фу Панда», «Маленький принц»

Ленты Миядзаки вдохновляют людей по всему миру — вот и Осборн их ценит. Его антиутопическая короткометражка «Ещё» наполнена ностальгией по детству. Но из-за одной короткометражки Осборн так высоко в топе не оказался бы. Помогли красный самолёт (хоть и не такой, как у Порко Россо) и книга Сент-Экзюпери, которую Миядзаки поставил на первое место в своём списке литературных рекомендаций.

Маленький принц: два мультфильма в одном

Юлий Ким младший

24.12.2015

60656

Мультфильм для детей получился весёлый. Вот только «Маленький принц» — не детская книга...

5. Пит Доктер

«Корпорация монстров», «ВАЛЛ•И», «Вверх», «Головоломка»

Взаимный интерес Pixar и Ghibli возник давно: глава Pixar Джон Лассетер и Миядзаки дружат почти тридцать лет. Ведущий режиссёр студии Пит Доктер тоже интересуется аниме и работами Миядзаки, он даже руководил английской адаптацией «Ходячего замка». В лучших традициях Ghibli он показывает, что главным героем может быть и маленькая девочка, и бурчащий старик, что человечество способно загадить целую планету и что среди монстров попадаются отличные ребята.

«Головоломка»: обзор + интервью с режиссёром

Алексей Ионов

26.06.2015

7792

Пит Доктер рассказывает, как снимал мультфильм о том, что творится в голове его дочери.

4. Макото Синкай

«Голос далёкой звезды», «За облаками», «Пять сантиметров в секунду», «Ловцы забытых голосов»

Его уже не раз называли «новым Миядзаки», а он отнекивался: мол, много чести. Но признавал, что Миядзаки оказал на него большое влияние. В «Ловцах забытых голосов» это особенно заметно — то «Ходячим замком» повеет, то «Лапутой», то «Принцессой Мононоке». Однако именно из-за торчащих ушей Ghibli «Ловцы» считаются не самым удачным фильмом Синкая. В прочих лентах сходства намного меньше, если не считать визуальных красот, симпатий к поездам и девочкам и любования небом. Синкай старается не повторять кумира, а следовать своим путём, и это похвально.

«Твоё имя»: шедевр Макото Синкая

Николай Караев

13.01.2017

38773

Ещё одна волшебная притча — возможно, лучшая в карьере режиссёра. И самое кассовое аниме в Японии.

3. Такахиро Омори

«Тетрадь дружбы Нацумэ», «В лес, где мерцают светлячки»

В отличие от остальных членов списка, Омори сценарии почти не сочиняет, зато мастерски ставит фильмы и сериалы по чужим произведениям. «В лес, где мерцают светлячки» по манге Юки Мидорикавы — образцовый пример. В этой короткометражке есть и летняя атмосфера, и трогательная музыка, и знакомство двух представителей разных миров. Хотару и Гин чем-то похожи на Тихиро и Хаку из «Унесённых призраками», только их история более тихая и щемящая.

2. Мамору Хосода

«Девочка, покорившая время», «Волчьи дети Амэ и Юки», «Летние войны», «Мальчик и чудовище»

Хосода, подобно режиссёрам Ghibli, знает толк в необычной обыденности. Простая жизнь его героев расцвечивается то путешествиями во времени, то борьбой со взбунтовавшимся ИИ, то любовью к оборотню. А прочие персонажи воспринимают это так же спокойно, как герои Ghibli — свинью-пилота или божественного подкидыша. Хотя иные зрители могут заметить, что волчья натура Амэ и Юки, как и внешность Порко Россо, — лишь метафора. У Хосоды есть фирменный стиль и кочующие из фильма в фильм образы: например, в свежем «Мальчике и чудовище» вновь появились юный одинокий бунтарь и его зверь-сэнсэй.

1. Томм Мур

«Тайна Келлс», «Песнь моря»

Эпигоны копируют букву, а наследники чувствуют и на свой лад передают дух. Мур называет картины Миядзаки одним из источников вдохновения. Внешне ленты Мура не похожи на работы Ghibli, потому что выросли на иной, ирландской почве. Но по сути они очень близки: переплетение двух миров, темы семьи, любви и дружбы, прекрасная музыка, узнаваемый красочный рисунок, самобытность и душевность. А как называются сказочные создания — мононокэ и кодама или фэйри и селки — не принципиально.

«Песнь моря»: мультфильм с настоящим волшебством

Екатерина Пташкина

29.09.2015

83313

Ирландская анимация вызывает самые светлые чувства.

Если вы нашли опечатку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Юлия Лялина